Cinéma-Film : L'odyssée de Nolan 2026

L’odyssée de Nolan

Homère aurait écrit deux œuvres fondatrices de la littérature occidentale : L’Iliade et L’Odyssée. Dans L’Iliade, il est question de la guerre de Troie ; dans L’Odyssée, nous suivons les aventures d’Ulysse, qui tente de regagner son île d’Ithaque après la chute de Troie.

Le film de Christopher Nolan insiste particulièrement sur l’épisode du cheval de Troie, ce stratagème qui permet enfin aux Grecs de pénétrer dans une cité réputée imprenable après dix années de siège. Selon la tradition, c’est Ulysse qui aurait imaginé d’offrir ce cheval aux Troyens en prétendant qu’il s’agissait d’un hommage rendu à la déesse Athéna. Cette ruse constitue une rupture avec les lois sacrées qui régissent les rapports entre les peuples — on pourrait dire aujourd’hui qu’elle transgresse les règles fondamentales du droit international. Loin d’honorer les dieux, elle conduit, dans le film, au sac de Troie et au massacre de sa population avec une violence extrême.

Ulysse porte alors le poids d’une profonde culpabilité. Le film laisse entendre que c’est précisément ce non-respect de l’ordre divin qui est à l’origine de toutes les épreuves qu’il devra traverser. Cette lecture soulève une question essentielle : l’homme est-il véritablement libre ou son destin est-il déjà tracé par les dieux ? Toute l’œuvre semble osciller entre la responsabilité humaine et la puissance d’un destin auquel nul ne peut échapper.

Lorsque nous retrouvons Ulysse, il vit auprès de Calypso dans un bonheur qui n’est qu’une illusion. En consommant les fleurs qui lui sont offertes, il oublie progressivement les traumatismes de la guerre et les souffrances qu’il a traversées. Cet oubli arrange Calypso, profondément amoureuse de lui, qui souhaite le garder éternellement auprès d’elle. Mais vient un moment où il ne peut plus fuir la réalité. Ce qui m’a particulièrement touché, c’est que sa véritable transformation ne naît pas de ses exploits, mais de son abandon entre les mains des dieux. C’est en retrouvant peu à peu sa mémoire que reviennent les différentes étapes de son voyage : le Cyclope, le chant des Sirènes, Circé la magicienne et tant d’autres épreuves qui ont façonné l’homme qu’il est devenu.

Parallèlement au périple d’Ulysse, le film nous montre Pénélope, son épouse, qui résiste avec intelligence aux nombreux prétendants persuadés de la mort du roi. Tous convoitent à la fois sa main et le trône d’Ithaque. Par des ruses ingénieuses, elle gagne du temps sans jamais renoncer à l’espérance du retour de son mari. Leur fils, Télémaque, désormais adulte, doit lui aussi affronter ces prétendants qui menacent son héritage. À son tour, il entreprend de partir à la recherche de son père. Le film n’oublie pas non plus Argos, le fidèle chien d’Ulysse, qui attend patiemment le retour de son maître avant de mourir, dans une scène particulièrement émouvante.

En quittant le bonheur trompeur offert par Calypso, Ulysse comprend qu’il ne retrouvera son foyer ni par la force ni par le combat. Il doit apprendre à s’abandonner, à renoncer à tout contrôler et à accueillir ce que les dieux lui réservent. Lorsqu’il atteint enfin Ithaque, il fait pourtant preuve d’une grande prudence. Déguisé en mendiant, il choisit de ne pas révéler immédiatement son identité. Il observe ce qui est devenu son royaume, évalue les dangers qui menacent sa famille et prépare avec intelligence la stratégie qui lui permettra de sauver son royaume et sa famille.

Ce que je retiens avant tout de ce film, c’est que la vie est certainement un combat, mais qu’elle exige aussi, à un moment décisif, une profonde lucidité. Cette lucidité peut être douloureuse, car elle nous oblige à regarder la réalité en face. Elle demande également un véritable abandon : accepter de ne pas tout maîtriser pour devenir pleinement soi-même. C’est peut-être là le véritable voyage d’Ulysse, bien plus encore que son retour à Ithaque : le passage d’un héros qui lutte sans cesse à un homme qui apprend enfin à se laisser transformer.